Equipo

Nuestrxs profes son el engranaje de la Escuela; una pieza fundamental.
Compromiso, entrega y experiencia. Conócelos más!

JUAN LEIBA (Director – profesor)

 

Nacido en Buenos Aires, su formación en la danza comienza sobre la investigación de la Biomecánica del cuerpo de la mano del maestro Alfredo Gurquel. Continúa sus estudios en el Instituto Universitario Nacional del Arte y se perfecciona en el Taller de Danza Contemporánea del Teatro General San Martín. Luego egresa del Laboratorio de Investigación Escénica del CCC Buenos Aires, influenciado en su crecimiento como intérprete por grandes coreógrafos, maestros y dramaturgos de Argentina y el exterior.

Integró las compañías de Luis Garay (Argentina 2004-05); grupo JOB de Juan Onofri (Argentina 2005-07); Miguel Robles (Argentina 2005-10); Cia de Danza Aérea de Brenda Angiel (Argentina 2007-10); HOPSCOTCH de Jose Vidal (The Place, Londres 2010); IJAD Dance Company de Joumana Mourad (Londres 2010); Sirius Dance dirigida por Pilar Dukes Torras y Nicolaas Marckmann (Barcelona 2011-13); Por Instantes dirigida por Julia Koch y Daniel Zippi (Barcelona 2012) y proyecto Cámara Lúcida de Lautaro Reyes (Barcelona 2012-13); Orphaned Limbs Collective con Thania Acarón (Escocia/Gales 2012-17); EnClaveDANZA de Cristina Masson (Madrid 2015-17); desempeñando su rol de intérprete y aportando también en los procesos creativos de las coreografías.

Entre festivales y performances que ha realizado se destancan: Biarritz International Festival “Le temps d’ aimer la danse”, Francia; III – IV y V Festival Internacional de Danza de Buenos Aires, Argentina; National Hispanic Cultural Center, Albuquerque, New México, USA; White Bird Dance, Portland, Oregon, USA; Festival Internacional de Danza de Puerto Rico; Holland Dance Festival, Lucent Danstheater, Holanda; Castro Alves Theatre, Salvador da Bahia, Brazil; III Cali Dance Festival, Colombia; XII Iberoamerican Theatre Festival, Bogotá, Colombia; The Place 40 years, London, UK; Festival of Ideas, Cambridge, UK; Barribosa 2011 y Antic Teatre 2012, Barcelona, Catalunya; Baryshnikov Arts Center, Spring 2012, New York, USA; Adams House Theatre, 2013, Edimburgo, UK; Gran Teatre del Liceu, Barcelona, Catalunya; Teatro Real, Madrid; NotFit State, Cardiff; Gales; Festival LCD Valladolid; DanceLive Festival, Aberdeen, Escocia, Renzo Piano, Roma, Italia.

Interpretó las siguientes obras: Quiérame (2004); Hay en mí formas extrañas (2005); Something Beneath (2005/06); Tabula Rasa (2006/07); Desolado (2007); Kiu Pink Show (2007); Solo Hombres Solos – film (2007); FYZ (2005/08); Air Condition (2007/10); Primera Impresión (2009); 8cho (2010); Loop (2010); In-Visible (2010); La Travesía (2011/12); Sin Tierra (2012); In-Filled-Her (2012/13); Agrippina – ópera (2013); Cendrillon – ópera (2014); La Traviata – ópera (2015); Moisés y Arón – ópera (2016); when in roam – co-coreógrafo (2016/17); Marzo 10, NY – co-coreógrafo (2016); DES-pegados – coreógrafo (2018).

Su labor docente comienza en el año 2006 y se extiende hasta la actualidad, pasando por instituciones como la 1ra Escuela Mundial de Danza Aérea, Buenos Aires; Centro Cultural Ricardo Rojas, Buenos Aires; cia Danza Contemporánea Vidanza, La Paz – Bolivia; IJAD dance company, Londres; PLAN d: centro de danza, movimiento y creatividad, Barcelona.

Como Coreógrafo en el mundo del cine y la publicidad ha realizado trabajos para Movistar y The Brownie Film Co, entre otros.
Desde 2015 dirige VUELA danza aérea, y crea la compañía C9.80 dedicado a la enseñanza de la técnica de danza aérea con arnés y a la creación e investigación de esta disciplina.

En Febrero de 2017 crea Espacio que Vuela, junto a Celeste Barrera. Un espacio multidisciplinar en el centro de Madrid y el único en España en tener instalaciones especialmente diseñadas para el trabajo de danza aérea con arnés.

EMILIO FERRO (profesor)

 

Emilio Ferro nace en Italia, donde estudia la carrera de Informática y en esos años vive entre Italia, Reino Unido y España. En Madrid empieza a formarse en danza aérea con Teresa Jiménez Silva y amplía su formación asistiendo a clases de danza contemporánea con Julio Viera y de telas aéreas con Gabriela Vaz. Su pasión por los viajes se suma a la pasión por las disciplinas aéreas y le proporciona la oportunidad de conocer artistas y escuelas de otros países de Europa, formándose también en Estonia, Letonia, Lituania, Austria y Hungría. Desde 2014 Emilio es miembro de la compañía multidisciplinaria Volando Voy Danzando Vengo, fundada y dirigida por Teresa Jiménez Silva, con la que participa en diferentes tipos de espectáculos en España y es ganador del concurso de talentos Pullmantur. En el ámbito de la compañía se especializa en múltiples tipos de aparatos, actuando en números individuales, de pareja, tríos y grupales. En Pekín, China, participa en la realización del espectáculo Xtrem Cabaret. Además de dedicarse a las disciplinas aéreas, Emilio es modelo de la reconocida fotógrafa Isabel Muñoz, ayudante de dirección de Teresa Jiménez Silva y en 2018 gana el primer premio en la sección Artistic Semi-Pro Doubles del campeonato nacional Pole Sport Spain.

Actualmente es parte del elenco del espectáculo de cine inmersivo “Chicago” en el Gran Teatro Bankia Príncipe Pío. Emilio sigue ampliando el abanico de aparatos aéreos que domina y continúa su formación en canto, interpretación y danza.

MÓNICA MARTÍN (profesora)

 

Mónica Martín con 25 años de edad se dedica al apasionado mundo del circo, especializándose en la danza aérea durante 7 años. Su pasión son las telas aéreas y el aro aunque ha desarrollado su proceso artístico a través de diferentes elementos aéreos como el trapecio, cuerda indiana, cuerda lisa, pole dance y mástil chino. Formándose en la Escuela de Circo Profesional Carampa en su especialidad, y a través de clases e intensivos con artistas internacionales como Roman Fedin (ESAC) y Slava Kukushkin (ESAC), Pablo Rada (Sisters Company) o Laura Coll. A pesar de sus 25 años cuenta con una interesante carrera artística, participando en producciones realizadas en Canarias, Italia, Madrid e Ibiza. Ha colaborado como acróbata aérea en compañías y productoras como Una hora menos, La Fura del Baus y Alehop Creaciones Artísticas siendo integrante de varios espectáculos. Participante en el Festival de Circo de Calle Circundando, Festival de Danza y Teatro Actua, Festival de Teatro, Música y Danza Temudas Fest, Festival de Artes Escénicas y Creatividad Olivarte entre otros. Ha impartido cursos de acrobacia aérea y contorsión. Ahora se dedica a su proyecto artístico como artista profesional y docencia.

AHMED KARETTI (profesor – Peques)

 

Nace en Francia. Participa como coreógrafo y Bailarín en el espectáculo HYÉROGLIPHIS del Director Jean Francois Duroure. Crea su propia compañía HIP JAZZ HOP participando en el “Recontres Nationale des Cultures Urbaines de la Villete“ (París). Esta experiencia le permite cruzarse en el camino con la coreógrafa Zaza Disdier (Cie Articulation) con la cual experimenta un trabajo alrededor del texto en la Danza. En 1999 participa en la creación y Coreografía del Espectáculo MACADAM MACADAM de la Coreógrafa Blanca Li, que consigue éxito Internacional. 2003 crea un Dúo de Telas el cual presenta a nivel internacional con más de 180 representaciones.

En 2006 Colabora con la Directora de Teatro Viviane Théophilidès “De la Comedie Francais” (Centro Dramático Nacional de Francia) para la Creación Coreográfica de OTHELO. La Coreógrafa Blanca Li vuelve a convocarlo para el espectáculo CORAZÓN LOCO. Luego participa en la creación de POETA EN NUEVA YORK de la misma coreógrafa, Espectáculo que recibe el “premio Max a a mejor Coreografía”.

A principios de 2008 participa con su baile en la creación de la Obra Teatral LES BELLES AMES de la directora de Teatro Laurence Février (Cie Chimène). En 2009 Crea la Coreografía de LOS MISERABLES en el Centro Cultural de la Jaramilla. (Madrid). A principios de 2010 Crea junto a la compañía ORIENTARTE espectáculo de Giro Sufí y danza aérea siendo creador de la Coreografía y participando en la danza.

Julio 2011 asistente de la coreógrafa Blanca Li por el espectáculo MACADAM-MACADAM Barcelona Festival Grec Director Artístico: Compañía de Danza “EL PESO DEL ALMA” 2010- 2016 Participando en el Día de Europa (Instituto Francés) Compañía Ganadora de XI Maratón de Danza de Madrid 2010. Acto de Clausura Danzas de la Villa (Teatro Fernán Gómez) Cartografías de la danza (Junto con la Compañía Cruceta Flamenco ) Teatro de Madrid.

2013 Gira Red de TEATROS DE LA Comunidad de Madrid / Fundación canal. Formador de Danza Hip Hop y Técnicas Circenses (Trapecio, Telas, Mastil Chino…) 1997/2016 Francia Centro Nacional de Danza París y escuelas privadas de París, Tours, Nantes… CENTRE INTERNATIONAL DE ARTS DU SPECTACLE. ACADÉMIE FRATELLINI Estados Unidos Universidad de Yale, New Heaven C.A.D Centro Andaluz de Danza (Junta de Andalucía) Sevilla Nudo Teatro Madrid… (formación para actores expresión corporal movimiento en escena, danza acrobática) Fundación Ballet Mestizo 2010-2011: Directora Blanca Li. Profesor Hip Hop en Alemania, Centro Nacional de danza, Saarbrucken Nueva Caledonia, Centro Nacional de Danza de Nouméa y Escuela Nacional de Circo de Nouméa. Instituto Cervantes (Bremen – Alemania) Institut Français de Madrid. Liceo Francés de Madrid.

SARA MOHÍNO (asistente-profesora)

 

Bailarina de danza contemporánea con 18 años de experiencia. Ha colaborado con compañías de danza como Pabú Pabú, Marcapasos danza, Gen-Theatre Company. Formación complementaria en contact improvisación, acrobacia y danza aérea. Ha participado en proyectos internacionales tales como el Festival internacional de Fez, Festival Fun de Nantes. Integrante del aula de las artes en la universidad Carlos III durante 3 años en la que contribuyó en la creación de la pieza “Eccos”, mostrada en el festival Unidanza 2011 además de colaborar y participar en otras piezas tales como “Nuha o vidas descartadas”.

Desarrolla actualmente su actividad en la danza aérea con arnés desde 2008. Comenzando su formación de manera autodidacta y consolidando con cursos en compañías como Cía de Hecho y Vuela Danza Aérea. Ha impartido cursos de danza aérea con arnés en el festival IFAC (Internacional Festival of Art and Construction) en 2014, intensivos en la nave RaRo12 (Cáceres) y actualmente colabora en la docencia de cursos en Espacio que Vuela (Madrid). Complementa la vertiente artística con conocimientos técnicos y de seguridad procedentes de la escalada, deporte que practica desde 2005.

Co-creadora de la Cía. Tankuerdas (tankuerdas.wordress.com) y vicepresidenta de la asociación Artefacto206, cuyo objetivo es la promoción de las artes escénicas en relación con el medio ambiente y otros espacios no convencionales. Como profesional del mundo audiovisual (Ingeniera Técnica de Telecomunicación especializada en Sonido e Imagen) tiene experiencia en la creación y realización de video-arte, tanto en proyectos propios como en otras propuestas. Habiendo creado y presentado diversas piezas de video-danza a festivales como Óxido Fest, Fiver, El Cruce, entre otros.

ALEJANDRA PÉREZ (asistente-profesora)

 

Nace en Madrid y comienza a formarse en danza contemporánea con Sara Manzano (miembro de la compañía “Los dedae”) a la par que comienza sus estudios de Psicología en la Universidad Autónoma de Madrid especializándose en Psicología de la Educación. Además, durante esos años colabora en investigación en Psicología de la Creatividad, Departamento de Psicología Básica (Universidad Autónoma de Madrid), realiza apoyo de personas con Trastornos del Espectro Autista (Programa APÚNTATE. Obra social: Caja Madrid) y sigue su formación en danza contemporánea, clásica, jazz, fosse, teatro musical y modern-jazz hasta la actualidad.

En 2012 comienza sus prácticas de psicología realizando Asesoramiento Psicopedagógico y Evaluación en la Fundación Yehudi Menuhin (FYME). Al mismo tiempo emprende Cía “Le Versátil” como coreógrafa y bailarina de danza contemporánea; ganadora en 2013 del premio “Dance is an attitude”. Comienza su labor como docente en 2012 impartiendo talleres de danza terapia en el proyecto de la Asociación Creeando con pacientes de PCI (Parálisis

Cerebral Infantil) del Hospital Infantil Niño Jesús en la RESAD y Teatros del Canal hasta la actualidad. En 2013 imparte talleres de inteligencia emocional, de sensibilización en cuanto a la diversidad cultural, formación de voluntariado y participación ciudadana y de valores sociales a través de la danza en diversos centros escolares de la Comunidad de Madrid y Castilla-La Mancha en la Fundación Yehudi Menuhin España a niños y jóvenes hasta la actualidad. En 2014 participa en el Certamen Día mundial de la Danza Adae (Asociación Danza y Artes Escénicas Madrid y Comunidad) como coreógrafa y bailarina con la obra “Miedo Social” de Cía “Le Versátil” entre otras actuaciones.

En 2015 comienza a formarse en VUELA danza aérea y colabora en la impartición de clases de danza aérea para adultos. Colabora en los procesos creativos de “Clownart” en Vhanguirald company espectáculos y estrena como directora de actores y desempeñando rol de intérprete el largometraje “A Nice Day” de Ignacio Granero. Al mismo tiempo trabaja como dinamizadora grupal a través de la danza para el II Encuentro de Hermanos con FEAPS Madrid. Desde el 2015 comienza a actuar como solista en el espectáculo de Museo Ecléctico (edición I, II, III y IV) como coreógrafa y bailarina con la obra de danza contemporánea “¿Ojos que no ven corazón que no siente?” e improvisaciones de la mano del Cuarteto de cuerda “Il Rosso e Il Nero” y de la poesía de Arantza Salaberría hasta la actualidad.

MICHELA MAURI (asistente-profesora Peques)

 

Comienza su formación artística con ballet a la edad de 11 años y continúa Kárate por cuatros años consiguiendo el cinturón marrón, a la edad de 15 años.
Después de diez años se acerca al mundo de los aéreos empezando un curso de telas aéreas a dos horas de su pueblo, con la compañía Visionaria.

Sigue como autodidacta y participa en talleres y cursos en diferentes partes de Italia, como en el Circo Vértigo en Torin. En el 2015 decide viajar a Madrid y continuar su formación. Comienza un proceso multidisciplinar de ballet, distintos elementos aéreos, teatro, acrobacia y acrosport. Sigue tomando clase de telas con grandes maestros a nivel nacional e internacional.

En el 2017 trabaja en una compañía de espectáculo en Galicia y sigue formándose en aéreos. En el 2018 empieza el curso de arnés y straps.
Desde el inicio del curso 2017-18 colabora cómo asistente en las clases de Peques y de Danza aérea en Familia en la escuela Vuela Danza Aérea.